Todd Rundgren Bio, อายุ, ครอบครัว, ภรรยา, มูลค่าสุทธิ, เพลงและรายการตั้งค่า

ชีวประวัติของ Todd Rundgren

Todd Rundgren (ชื่อเต็ม: Todd Harry Rundgren) เป็นนักดนตรีนักร้องนักแต่งเพลงและผู้ผลิตแผ่นเสียงชาวอเมริกันที่มีการแสดงหลากหลายสไตล์ในฐานะศิลปินเดี่ยวและในฐานะสมาชิกของวง Utopia

ทอดด์เป็นที่รู้จักจากดนตรีที่ซับซ้อนและมักจะนอกรีตชุดบนเวทีที่มีสีสันและการทดลองในภายหลังด้วยความบันเทิงแบบโต้ตอบ

นอกจากนี้เขายังผลิตมิวสิกวิดีโอรูปแบบมัลติมีเดียที่บุกเบิกและเป็นผู้เริ่มใช้และส่งเสริมเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ต่างๆเช่นการใช้อินเทอร์เน็ตเป็นช่องทางในการเผยแพร่เพลงในช่วงปลายทศวรรษ 1990

Rundgren เริ่มต้นอาชีพในช่วงกลางทศวรรษ 1960 โดยก่อตั้งวงดนตรีแนวไซคีเดลิก Nazz ในปี 1967 อีกสองปีต่อมาเขาออกจาก Nazz เพื่อทำงานเดี่ยวและทำคะแนนเพลงฮิตสูงสุด 40 อันดับแรกของสหรัฐฯในทันทีด้วยเพลง“ We Gotta Get You a Woman” ( 2513) เพลงที่รู้จักกันดีของ Rundgren ได้แก่ “ Hello It’s Me” และ“ I Saw the Light” จาก Something / Anything? (1972) ซึ่งมีเวลาออกอากาศบ่อยครั้งทางสถานีวิทยุคลาสสิกร็อคและซิงเกิ้ลเพลง Bang the Drum All Day ปี 1983 ซึ่งมีการนำเสนอในเวทีกีฬาโฆษณาและตัวอย่างภาพยนตร์มากมาย

แม้ว่าจะไม่ค่อยมีคนรู้จัก แต่เพลง“ Couldn’t I Just Tell You” (1972) ก็มีอิทธิพลต่อศิลปินหลายคนในแนวเพลงป๊อปสุดพลัง อัลบั้ม A Wizard ปี 1973 ของเขา True Star ยังคงมีอิทธิพลต่อนักดนตรี“ ห้องนอน” รุ่นหลัง ๆ

Rundgren จัดคอนเสิร์ตโทรทัศน์แบบโต้ตอบครั้งแรกในปี 1978 ออกแบบแท็บเล็ตกราฟิกสีชุดแรกในปี 1980 และสร้างอัลบั้มแบบโต้ตอบชุดแรก No World Order ในปี 1994 นอกจากนี้เขายังเป็นคนแรกที่มีชื่อเสียงในฐานะศิลปินและ โปรดิวเซอร์.

ผลงานการผลิตที่โดดเด่นของเขา ได้แก่ Badfinger’s Straight Up (1971), Grand Funk Railroad’s We’re An American Band (1973), New York Dolls ของ New York Dolls (1973), Meat Loaf’s Bat Out of Hell (1977) และ XTC’s Skylarking

Todd Rundgren อายุ

ทอดด์แฮร์รีรันด์เกรนเป็นนักดนตรีหลายคนนักร้องนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์แผ่นเสียงชาวอเมริกันที่แสดงหลากหลายสไตล์ในฐานะศิลปินเดี่ยวและในฐานะสมาชิกของวง Utopia เขาเกิดเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2491 ทอดด์รันด์เกรนอายุ 71 ปีในปี พ.ศ. 2562

ครอบครัว Todd Rundgren

Harry Rundgren เกิดที่ฟิลาเดลเฟียกับ Harry Rundgren (พ่อ) และ Ruth Rundgren (แม่)

เขาเติบโตในเมืองที่มีพรมแดนติดกับ Upper Darby และส่วนใหญ่สอนวิธีเล่นกีตาร์ด้วยตัวเอง เมื่อตอนเป็นเด็ก Rundgren รู้สึกทึ่งกับคอลเล็กชันแผ่นเสียงเล็ก ๆ ของผู้ปกครองซึ่งประกอบด้วยเพลงประกอบการแสดงและเพลงไพเราะและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากบทประพันธ์ของ Gilbert และ Sullivan

ต่อมาเขาเริ่มหลงใหลไปกับดนตรีของ Beatles, the Rolling Stones, Ventures และ Yardbirds ตลอดจนจิตวิญญาณของ Gamble & Huff, the Delfonics และ The O’Jays ในฟิลาเดลเฟีย ตอนอายุ 17 ปีเขาได้ก่อตั้งวงดนตรีวงแรกชื่อ“ Money” กับเพื่อนที่ดีที่สุดและเพื่อนร่วมห้อง Randy Reed และ Reed น้องชายของ Reed

Todd Rundgren ภรรยา | Todd Rundgren Bebe Buell

เขาแต่งงานกับภรรยาของเขา มิเคเล่เกรย์ ในปี 1998 Grey เคยเป็นนักเต้นของ The Tubes และเคยแสดงร่วมกับ Rundgren ในฐานะนักร้องสำรองในทัวร์สำหรับอัลบั้ม Nearly Human ของเขาซึ่งนำไปสู่การปรากฏตัวในรายการ David Letterman Show ในฐานะหนึ่งในนักร้องสำรองที่อันตรายที่สุดในโลก พวกเขามีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Rebop

กำลังโหลด ... กำลังโหลด ...

ในปีพ. ศ. 2515 เขาเริ่มมีความสัมพันธ์กับนางแบบ Bebe Buell ในช่วงพักความสัมพันธ์ Buell มีความสัมพันธ์สั้น ๆ กับสตีเวนไทเลอร์ซึ่งส่งผลให้เกิดการตั้งครรภ์โดยไม่ได้วางแผนไว้ เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2520 Buell ให้กำเนิด Liv Tyler ตอนแรกเธออ้างว่า Todd Rundgren เป็นพ่อผู้ให้กำเนิดและตั้งชื่อเด็กว่า Liv Rundgren

Rundgren มีความสัมพันธ์ระยะยาวกับ Karen Darvin ซึ่งเขามีลูกชายสองคน Rex (เกิดปี 1980) และ Randy (เกิดปี 1985) เร็กซ์เป็นผู้เล่นเบสบอลระดับไมเนอร์ลีก 'อินวิมุตติ' เป็นเวลาเก้าฤดูกาล

ในปี 2012 ไทเลอร์ยังคงมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ Rundgren “ ฉันรู้สึกขอบคุณเขามากฉันรักเขามาก คุณรู้ไหมว่าเมื่อเขากอดฉันมันให้ความรู้สึกเหมือนพ่อ และเขาก็ปกป้องและแข็งแกร่งมาก”

Todd Rundgren มูลค่าสุทธิ

Rundgren เป็นนักดนตรีและโปรดิวเซอร์ชาวอเมริกัน เขาร่วมก่อตั้งกลุ่ม Nazz ในช่วงปลายยุค 60 และวงดนตรีประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่องตลอดช่วงปลายยุค 60 และต้นยุค 70

เมื่อเขาตัดสินใจออกจากวงผู้จัดการของ Nazz ได้เชิญให้เขาเซ็นสัญญากับ บริษัท จัดการของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยวและเขาได้ออกอัลบั้มเปิดตัว“ Runt” หนึ่งปีต่อมาในปี 1970 Todd Rundgren มีมูลค่าสุทธิโดยประมาณ มูลค่าสุทธิ 12 ล้านดอลลาร์ ณ ปี 2019

Bernice Burgos มูลค่าสุทธิ🌟🌟🌟

เพลง Todd Rundgren

สวัสดี It’s Me Something / Anything? · พ.ศ. 2515

ฉันเห็นแสงอะไรบางอย่าง / อะไร? · พ.ศ. 2515

เรายังเป็นเพื่อนกันได้ไหมฤาษีแห่งมิงค์ฮอลโลว์· พ.ศ.

ตีกลองตลอดทั้งวันผลงานศิลปินยอดนิยมที่เคยทรมาน· 1982

เราต้องทำให้คุณเป็นผู้หญิง Runt · 1970

ความฝันดำเนินไปตลอดกาลกลับไปที่บาร์· 1978

ความรักคือคำตอบด้วยการบิดผัน…· 1997

ฉันไม่สามารถบอกคุณบางอย่าง / อะไรก็ได้? · พ.ศ. 2515

เพียงหนึ่งชัยชนะพ่อมดดาราที่แท้จริง· 1973

มันจะไม่ได้สร้างความแตกต่างอะไรบางอย่าง / อะไรเลย? · พ.ศ. 2515

ความรักของสามัญชนผู้ซื่อสัตย์· 1976

การเริ่มต้นของคนจริง· 1975

International Feel A Wizard, True Star · 1973

ไทม์ฮีลฮีลลิ่ง· 1981

เปิดตาของฉัน Nazz · 1968

บางครั้งฉันก็ไม่รู้ว่าจะรู้สึกยังไงเป็นพ่อมดดาราตัวจริง· 1973

อิซแซตรัก? ทอดด์· 1974

เด็ก ๆ ทุกคนร้องเพลง Hermit of Mink Hollow · 1978

การรักษาปีศาจจิ๋ว· 1981

บุตรชายของปี 1984 ทอดด์· 1974

คุณไม่เคยเรียนรู้ Back to the Bars · 1978

Change Myself 2nd Wind · 1991

แอนแกงแต่งงานแล้ว

Black Maria Something / อะไรไหม? · พ.ศ. 2515

แสงยามเช้าเย็นบางสิ่งบางอย่าง / อะไร? · พ.ศ. 2515

แกล้งทำเป็นดูแล Cappella · 1985

เพลง Nightmare ของ Lord Chancellor Todd · 1974

การรักษาด้วยความเมตตา· 1981

Wolfman Jack Something / อะไรก็ได้? · พ.ศ. 2515

คำกริยา“ รัก” ซื่อสัตย์· 1976

Zen Archer A Wizard, True Star · 1973

เบนฟิลลิปทำเงินได้เท่าไหร่

ฉันคิดว่าคุณรู้จักทอดด์· 1974

Never Never Land A Wizard, True Star · 1973

Todd Rundgren Setlists

คลิกที่ลิงค์ต่อไปนี้เพื่อดูรายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับ Todd Rundgren Concert Setlists | setlist.fm:

https://www.setlist.fm/setlists/todd-rundgren-63d6aaa3.html

Todd Rundgren Utopia

ตรงกันข้ามกับทอดด์ Rundgren ทำงานร่วมกับ ยูโทเปีย และอัลบั้มเดี่ยวต่อไปของเขาก็พาเขาไปสู่โปรเกรสซีฟร็อก Initiation (1975) กล่าวถึงธีมเกี่ยวกับจักรวาลแสดงให้เห็นถึงความสนใจอย่างมากในเรื่องจิตวิญญาณ (โดยเฉพาะศาสนาและปรัชญาตะวันออกไกล) และแสดงอิทธิพลทางดนตรีของไซคีเดลิกร็อกรวมถึงการผสมผสานแจ๊สแนวเปรี้ยวจี๊ดของการแสดงร่วมสมัยเช่นวงมหาวิษณุออเคสตราและ แฟรงค์ซัปปา

อีกครั้งปัญหา LP ดั้งเดิมทำให้ Rundgren ผลักดันสื่อไปสู่ขีด จำกัด ทางกายภาพด้วยชุดยาวด้านข้าง“ A Treatise on Cosmic Fire” ตอกบัตรในเวลากว่า 35 นาที

อัลบั้ม Faithful ปี 1976 ทำให้ Rundgren ทำเครื่องหมายเป็นปีที่สิบของเขาในฐานะนักดนตรีมืออาชีพด้วยการกลับมาสู่แนวเพลงป๊อป / ร็อคโดยนำเสนอด้านหนึ่งของเพลงต้นฉบับและอีกด้านหนึ่งของเพลงที่สำคัญจากปีพ. ศ. 2509 รวมถึง“ เหตุการณ์เกิดขึ้นสิบปีที่ผ่านมา '(ฝั่ง B ของซิงเกิ้ล Yardbirds ทำให้ชื่อ Nazz) และการพักผ่อนหย่อนใจที่เกือบจะเหมือนกันของเพลง' Good Vibrations 'ของ The Beach Boys

ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1970 Rundgren ได้ย้ายไปที่ Woodstock ในนิวยอร์กซึ่ง Bearsville Records ได้ก่อตั้งสตูดิโอภายใต้การดูแลของ Rundgren เขาซื้อบ้านในบริเวณใกล้เคียงและทรัพย์สินที่อยู่ติดกับสตูดิโอถูกยึดเป็นที่พักของศิลปินที่ใช้สตูดิโอ

คอมเพล็กซ์ Woodstock กลายเป็นฐานของ Rundgren จนกระทั่งในที่สุดเขาก็ย้ายไปที่เกาะฮาวายที่ Kauai ในปี 1990 การเคลื่อนไหวดังกล่าวส่วนหนึ่งได้รับแจ้งจากการบุกรุกบ้านอย่างรุนแรงที่ Woodstock ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ซึ่ง Rundgren และแฟนสาว (ซึ่งกำลังตั้งครรภ์ในเวลานั้น) ถูกมัดตัวขณะที่บ้านถูกกลุ่มชายติดอาวุธรื้อค้น

ตามบัญชีของ Rundgren ชายเหล่านี้ดูเหมือนจะเชื่อว่าเขามีโคเคนจำนวนมาก (ซึ่งเขาไม่เคยใช้) แม้ว่าครอบครัวจะไม่ได้รับอันตราย แต่ผู้ชายก็ขโมยของมีค่าบางอย่างรวมทั้งกีตาร์เบสแบบ Alembic ที่สั่งทำพิเศษ

ทอดด์ฟื้นคืนในอีกหลายปีต่อมาหลังจากที่เจ้าหน้าที่ของ Alembic พบเห็นมันเพื่อขายบนอีเบย์และมันก็ถูกส่งคืนให้เขา แต่จากนั้นก็ได้รับความเสียหายอย่างหนักจนไม่สามารถเรียกคืน

เมื่อออกทัวร์ Rundgren นำเสนอดนตรีในฉากเวทีที่หรูหราซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงการแสดงในธีมอวกาศที่ทะเยอทะยานเช่น Parliament / Funkadelic และเขาได้นำภาพสเปซร็อคที่แปลกใหม่มาใช้บนเวทีรวมถึงผมย้อมหลากสี

หลังจากการแสดงความเคารพในฟิวชั่นของโปรร็อกร็อค Ra (1977) ยูโทเปียก็ก้าวไปสู่สไตล์ป๊อปที่กระชับมากขึ้นด้วย Oops! Wrong Planet (1977) ซึ่งรวมถึง“ Love Is the Answer” ต่อมาได้รับความนิยมในอังกฤษ Dan & John Ford Coley ตามด้วย Adventures in Utopia ที่ประสบความสำเร็จมากขึ้นในปี 1980 ซึ่งสร้างเพลงฮิต“ Road to Utopia”,“ Set Me ฟรี” และ“ คาราวาน” ในช่วงปีนั้นยูโทเปียยังทำหน้าที่เป็นผู้สนับสนุนให้กับอัลบั้มเดี่ยวของ Shaun Cassidy ที่ผลิตโดย Rundgren Rundgren ยกเลิก Utopia ในกลางทศวรรษที่ 1980

ตามด้วย Hermit of Mink Hollow (2521) ซื่อสัตย์; ซึ่งรวมถึงเพลงบัลลาดสุดฮิต“ เรายังคงเป็นเพื่อนกันได้” (โรเบิร์ตพาลเมอร์เป็นเพื่อนกันอีกหนึ่งปีต่อมา) ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 29 ในสหรัฐอเมริกา (เวอร์ชันของพาลเมอร์ถึงอันดับที่ 52) และมาพร้อมกับมิวสิกวิดีโอที่สร้างสรรค์ขึ้นเอง และอัลบั้มนี้ก็ประสบความสำเร็จเป็นอันดับสองในอาชีพการงานของเขา (รองจาก Something / Anything?) ถึงอันดับ 36 ในสหรัฐอเมริกา

ระหว่างปีพ. ศ. 2521 Rundgren รับหน้าที่ทัวร์อเมริกาในสถานที่เล็ก ๆ รวมถึง The Bottom Line ในนิวยอร์กและ The Roxy ในลอสแองเจลิส สิ่งนี้ส่งผลให้อัลบั้มแสดงสดคู่ Back to the Bars ซึ่งมีส่วนผสมของวัสดุจากงานเดี่ยวของเขาและ Utopia แสดงร่วมกับนักดนตรีสนับสนุน ได้แก่ Utopia, Edgar Winter, Spencer Davis, Daryl Hall และ John Oates และ Stevie Nicks

ในช่วงปีพ. ศ. 2520 และ พ.ศ. 2521 Rundgren พยายามออกทัวร์ด้วยระบบเสียงควอดราโฟนิกที่แท้จริงอย่างไรก็ตามในที่สุดก็ไม่สามารถใช้งานได้แม้ว่าจะให้เสียงคุณภาพสูงในคอนเสิร์ตได้สำเร็จก็ตามเนื่องจากข้อกำหนดทางเทคนิคที่เกี่ยวข้องอย่างมาก

เนื่องจากเวทีคอนเสิร์ตส่วนใหญ่ในวันนี้ไม่ได้รับการติดตั้งเสาเครื่องเสียงขนาดใหญ่ที่ด้านหลังของห้องโถงจึงมักจะต้องแขวนลำโพงจากเพดาน

การติดตั้งนี้อาจใช้เวลาถึงสองวันจึงจะเสร็จสิ้นซึ่งหมายความว่าจำเป็นต้องส่งระบบเสียงสองระบบที่แยกจากกันโดยแต่ละระบบจะมีทีมงานติดตั้งที่สมบูรณ์ของตัวเองออกไปบนท้องถนนเพื่อที่พวกเขาจะได้ 'ก้าวกระโดด' และอนุญาตให้ Rundgren เล่นวันที่ติดต่อกันซึ่งจะเป็นไปไม่ได้

ระบบนี้มีเทคโนโลยีใหม่ที่เรียกว่า 'การวิเคราะห์สัญญาณ' ซึ่งต้องใช้เสียงสีขาวและสีชมพูในการสูบผ่านลำโพงเพื่อตั้งค่าอีควอไลเซอร์ที่ใช้งานอยู่เพื่อลดการตอบรับและการบิดเบือน

การวิเคราะห์เสียงสีชมพูและสีขาวจะต้องดำเนินการสองครั้ง: ครั้งหนึ่งโดยที่ห้องโถงว่างเปล่าและอีกครั้งกับผู้ชมที่มาร่วมแสดงซึ่งผู้ชมคอนเสิร์ตหลายคนพบว่าน่ารำคาญ นอกจากนี้การที่ Rundgren ยืนกรานในการดูแลการตั้งค่าระบบอะคูสติกเป็นการส่วนตัวทำให้เขาหมดแรงและไม่สามารถดำเนินการต่อได้และเขาก็ดึงปลั๊กในการทดสอบ

ในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1970 Rundgren ได้เล่น Gibson SG ซึ่งทำให้เคลิบเคลิ้มสะดุดตาเป็นประจำ (รู้จักกันในชื่อ 'Sunny' หรือ 'The Fool') ซึ่ง Eric Clapton เคยเล่นใน Cream หลังจากที่เขาเลิกใช้ ca. ปี 1968 แคลปตันมอบกีตาร์ให้กับจอร์จแฮร์ริสันซึ่งต่อมาได้ 'ยืม' ให้กับแจ็กกี้โลแม็กซ์นักร้องชาวอังกฤษ

ในปี 1972 หลังจากพบกันในช่วงการบันทึกเสียง Lomax ขายกีตาร์ให้ Rundgren ในราคา $ 500 พร้อมตัวเลือกในการซื้อคืนซึ่งเขาไม่เคยรับเลย Rundgren เล่นมันอย่างกว้างขวางในช่วงปีแรก ๆ ของ Utopia ก่อนที่จะเลิกใช้เครื่องดนตรีในช่วงเวลาสั้น ๆ ในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1970 ซึ่งในช่วงเวลานั้นเขาได้บูรณะกีตาร์โดยมีการเคลือบแล็กเกอร์เพื่อป้องกันสีและเปลี่ยน Talpiece และ Bridge เป็น ปรับจูนให้คงที่นำกีตาร์กลับออกทัวร์ในช่วงปี 1980 Deface the Music tour และใช้เปิดและปิดตลอดช่วงปี 1980 จนถึงปี 1993 เมื่อเขาเลิกเล่นกีตาร์อย่างถาวรในที่สุดก็ประมูลได้ในปี 2542 ตอนนี้เขาใช้แบบจำลองที่มอบให้กับเขาในปี 1988 โดยแฟนชาวญี่ปุ่น

เว็บไซต์ Todd Rundgren

คลิกลิงก์ต่อไปนี้ซึ่งเป็นของเว็บไซต์ Rundgren:

www.todd-rundgren.com/

ทัวร์ Todd Rundgren

Todd Rundgren กิจกรรม 2019-2020

ศ. 11 ต.ค. 20:00 น. Boston, MA Berklee Performance Center

อ. 15 ต.ค. 20:00 น. Glenside, PA Keswick Theatre

ส. 15 ก.พ. ไมอามีฟลอริดาพอร์ตไมอามี

ทอดด์รันด์เกรน“ ฉันเห็นแสง”

“ I Saw the Light” เป็นเพลงเปิดตัวจากเรื่อง Something / Anything ของ Todd Rundgren ในปี 1972 อัลบั้มคู่.

ในซับบันทึกถึง Something / Anything, Rundgren กล่าวว่าเขาตั้งใจให้เพลงนี้เป็นเพลงยอดนิยมของอัลบั้มและคัดลอกประเพณีของ Motown ในการใส่เพลงฮิตในตอนต้นของอัลบั้ม

เพลงขึ้นอันดับที่ 15 ในแคนาดาอันดับ 16 ใน U.S. Billboard Hot 100 และอันดับที่ 12 ในชาร์ต Easy Listening Billboard ได้รับการจัดอันดับให้เป็นเพลงลำดับที่ 88 ในปีพ. ศ. 2515 ในรายการ US Cash Box Top 100 ขึ้นถึงอันดับที่ 11

ในต่างประเทศขึ้นสู่อันดับที่ 36 ใน UK Singles Chart ในปี 1973 อย่างไรก็ตามอย่างน้อยในสหรัฐอเมริกา Something / Anything? จริงๆแล้วเพลงฮิตมากกว่า“ I Saw the Light” เนื่องจากซิงเกิ้ลที่สามของอัลบั้ม“ Hello It’s Me” ไต่ขึ้นสู่อันดับที่ 5

Todd Rundgren บางสิ่งบางอย่าง / อะไรก็ได้

อะไรบางสิ่งบางอย่าง? เป็นอัลบั้มที่สามของนักดนตรีชาวอเมริกันทอดด์รันด์เกรนวางจำหน่ายในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2515 เป็นอัลบั้มคู่ชุดแรกของเขาและได้รับการบันทึกในปลายปี พ.ศ. 2514 ในลอสแองเจลิสนิวยอร์กซิตี้และแบร์สวิลล์สตูดิโอส์วู้ดสต็อก

สามในสี่ของอัลบั้มได้รับการบันทึกในสตูดิโอโดย Rundgren เล่นเครื่องดนตรีทั้งหมดและร้องเพลงทั้งหมดรวมทั้งเป็นผู้อำนวยการสร้าง ไตรมาสสุดท้ายมีแทร็กจำนวนมากที่บันทึกการแสดงสดในสตูดิโอโดยไม่มีการอัดแน่นเกินไปบันทึกไว้เป็นตัวอย่างสั้น ๆ ของการบันทึกที่เก็บถาวรจากทศวรรษที่ 1960

Rundgren มีความมั่นใจมากพอกับเครื่องดนตรีอื่น ๆ นอกเหนือจากกีตาร์และคีย์บอร์ดมาตรฐานของเขาที่เขาเคยเล่นมาก่อนหน้านี้และสิ่งนี้ประกอบกับความไม่พอใจโดยทั่วไปกับนักดนตรีในสตูดิโอคนอื่น ๆ ทำให้เขาย้ายไปที่ลอสแองเจลิสชั่วคราวเพื่อพยายามบันทึกเสียงทั้งหมด อัลบั้มเดี่ยว

หลังจากที่เขาสร้างวัสดุจำนวนมากเกินกว่าที่จะพอดีกับแผ่นเสียงมาตรฐานแผ่นดินไหวก็เกิดขึ้นที่ LA เขาตัดสินใจเดินทางกลับนิวยอร์กเพื่อเข้าร่วมการแสดงสดโดยได้รับความช่วยเหลือจาก Moogy Klingman เพื่อทำให้อารมณ์เบาลง เซสชันสุดท้ายอยู่ที่ Bearsville ซึ่งส่วนที่เหลือของการบันทึกเสียงและการมิกซ์เกิดขึ้นและสิ่งนี้ได้สร้างเนื้อหาเพียงพอสำหรับอัลบั้มคู่

อัลบั้มนี้มีจุดสูงสุดที่อันดับ 29 ใน Billboard 200 และได้รับการรับรองระดับทองสามปีหลังจากการเปิดตัว ซิงเกิ้ลที่นำมาจากอัลบั้ม“ Hello It’s Me” ติดท็อปไฟว์ฮิตในสหรัฐอเมริกาในช่วงปลายปี 2515 และยังมีเพลงฮิต“ I Saw the Light” อีกด้วย

อะไรบางสิ่งบางอย่าง? ต่อมาได้รับการยกย่องจากเสียงวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นหนึ่งในบันทึกที่สำคัญที่สุดของทศวรรษ 1970 ในปี 2546 อัลบั้มนี้ติดอันดับที่ 173 ในรายชื่อ 500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของนิตยสารโรลลิงสโตน

หลังจาก Something / Anything Rundgren ได้ย้ายออกจากเพลงป๊อปบัลลาดตรงไปตรงมาที่มีอยู่ในอัลบั้มนี้ไปสู่พื้นที่ทดลองและโปรเกรสซีฟร็อกในการเผยแพร่ในภายหลังโดยเริ่มจาก A Wizard, A True Star (1973)

Todd Rundgren“ ความรักคือคำตอบ”

“ Love Is the Answer” เป็นเพลงที่แต่งโดย Todd Rundgren สำหรับวงดนตรี Utopia ของเขา เป็นเพลงปิดในอัลบั้มปี 1977 ของพวกเขา Oops! ดาวเคราะห์ผิด

แม้ว่าเวอร์ชันของ Utopia จะไปไม่ถึงชาร์ตเพลง แต่เพลงคัฟเวอร์ของ England Dan & John Ford Coley ก็ขึ้นถึงอันดับ 10 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ในเดือนพฤษภาคมปี 1979 และใช้เวลาสองสัปดาห์บนชาร์ต Billboard Adult Contemporary

John Ford Coley อ้างว่า:“ จากเพลงทั้งหมดที่เราปล่อยออกมาเป็นซิงเกิ้ลนั่นเป็นเพลงโปรดของฉัน ก่อนอื่นเพลงนี้มีพื้นฐานแบบคลาสสิกและตรงกลางมีส่วนพระกิตติคุณที่ฉันชอบ”

เพลงนี้ได้รับการครอบคลุมหลายครั้งโดยศิลปินคริสเตียน Sheila Walsh บันทึกเสียงในอัลบั้ม Say So ในปี 1988 และแสดงใน The 700 Club ครั้งแรกในฐานะเพื่อนร่วมงาน

tasha mccauley มูลค่าสุทธิ🌟🌟🌟

Bill Cantos และ Justo Almario ได้กล่าวถึงอัลบั้มนี้ในปี 1995 ในอัลบั้ม Who Are You ซินดี้มอร์แกนกล่าวถึงอัลบั้มนี้ในปี 2000 สำหรับอัลบั้มเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอ Best So Far Bob Carlisle และ Bryan Duncan บันทึกเสียงเพลงบลูส์ในปี 2544

Gary Valenciano นักร้องชาวฟิลิปปินส์ยังขึ้นปกเพลงในอัลบั้มปี 2001 ของเขาชื่อ Revive ในปี 2004 Glen Campbell บันทึกเพลงนี้เป็นเพลงไตเติ้ลของอัลบั้ม Love Is the Answer: 24 เพลงแห่งศรัทธาความหวังและความรัก วงดนตรีร่วมสมัยของคริสเตียน Circle of Friends กล่าวถึงอัลบั้มนี้ในอัลบั้ม Chosen & Beloved ในปี 2012 โดยจับคู่กับเพลงสวดเก่า ๆ “ Tell Me the Story of Jesus”

หนังสือ Todd Rundgren

Individualist: Digressions, Dreams & Dissertations
ดนตรีเพื่อดวงตา: การปรากฏตัวแบบดิจิทัล
หนังสือโดย Todd Rundgren